6 limites et avantages de l’Intelligence Artificielle dans l’art

© Orange Eclipse, Armstrong studios

L’avènement de l’intelligence artificielle dans le monde de l’art a ouvert des portes jusqu’alors inimaginables, transformant non seulement la manière dont les œuvres d’art sont créées, mais aussi la façon dont elles sont perçues, vendues, et même collectionnées. L’art africain contemporain, riche de sa diversité et de son histoire, n’est pas en reste face à cette révolution numérique. 

Il est important de noter l’existence d’aspects tant positifs que négatifs. Face à cette avancée technologique inéluctable, il est essentiel de s’y engager, de l’apprivoiser  tout en conservant une posture de contrôle et de vigilance. 

Des avantages……..

Un outil qui Transforme l’Authentification, l’Évaluation et la Commercialisation de l’Art Africain Contemporain

Sur le marché de l’art, l’IA révolutionne  la manière dont les œuvres d’art africain contemporain sont authentifiées, évaluées, et vendues. Les technologies basées sur l’IA peuvent analyser les caractéristiques d’une œuvre pour en vérifier l’authenticité ou pour estimer sa valeur. De plus, certaines plateformes comme Artnet utilisent l’intelligence artificielle pour donner des informations sur les tendances actuelles du marché en ligne. Cela aide les collectionneurs et les galeries à prendre de meilleures décisions d’achat et de vente. 

Un outil virtuel comme assistant

Des outils virtuels spécialisés dans divers domaines artistiques assistent les artistes à chaque étape de leur création. Ils peuvent, par exemple :

– Suggérer des palettes de couleurs, des agencements ou des méthodes qui correspondent à leurs goûts ;

– Offrir des conseils pour améliorer leur travail, faire des comparaisons avec d’autres œuvres ou donner des avis sur l’esthétique.

Il existe aussi des outils capables de convertir une œuvre d’un médium à un autre, comme transformer une peinture en musique ou un poème en sculpture. 

Un outil qui révolutionne la créativité artistique

L’intelligence artificielle peut être un outil précieux pour les artistes en quête de nouvelles idées, grâce à sa capacité à explorer et analyser d’immenses bases de données sur l’histoire de l’art. Ainsi, les algorithmes d’IA sont capables de déceler des liens et des motifs inédits, offrant aux artistes des sources d’inspiration inattendues pour concevoir des œuvres innovantes. 

……..Et des limites

Art et IA : Entre Imitation et Perte de l’Essence Humaine

L’art constitue une manifestation essentielle de l’expérience humaine, des histoires de vie, un canal par lequel les personnes cherchent à saisir, explorer et dépeindre leur environnement. En confiant la création artistique à l’intelligence artificielle, nous prenons le risque de perdre l’essence  qui confère à l’art son intensité et sa signification. L’IA peut certes imiter des styles et des motifs artistiques, mais elle est dépourvue de vécu, d’émotions, de conscience de soi.

Depuis toujours, avec la peinture, la sculpture, la musique, la danse et plein d’autres formes, les gens ont exprimé ce qu’ils ressentent, pensent, espèrent et rêvent. L’art, c’est bien plus que savoir bien faire quelque chose; ça touche directement à ce qu’on est, à ce qu’on ressent. C’est une façon de partager nos émotions, de mieux comprendre le monde et nous-mêmes, et de se sentir connectés les uns aux autres

Toutefois, malgré sa capacité à générer des œuvres d’art techniquement remarquables, l’IA est fondamentalement dénuée de ces attributs profondément humains. Elle est incapable de ressentir, de vivre des expériences, d’éprouver peur, joie, douleur ou aspirations. Elle ne possède pas de  conscience de soi, ni compréhension. L’IA produit de l’art en analysant des données et en mimant les motifs qu’elle détecte, sans saisir le sens où l’émotion sous-jacente à ces motifs.

Il est ironique que, bien que l’art soit une expression de notre humanité, l’art généré par l’IA, une création humaine, soit essentiellement dépourvu de cette même humanité.

Art et IA : Le Défi de Valoriser le Talent et l’Apprentissage Humains

L’art demande des talents particuliers et une connaissance profonde des méthodes artistiques, qu’on obtient après des années à pratiquer et à tenter de nouvelles choses. Les artistes consacrent beaucoup de temps à perfectionner leur art, à apprendre sur l’histoire de l’art, à saisir les différentes méthodes et à créer leur style unique.

Quand l’IA arrive à imiter ces méthodes sans passer par ces longues années d’apprentissage, cela  risque de faire baisser la valeur accordée à ces compétences, faisant que le travail artistique soit moins valorisé ou sous-estimé. En plus, ça pourrait influencer l’enseignement de l’art, avec moins de gens motivés à acquérir ces compétences si une machine peut les simuler facilement. 

L’IA et le Dilemme du Droit d’Auteur : Entre Copie et Créativité Humaine

L’intelligence artificielle se limite à reproduire ce qui existe déjà, suivant ainsi son principe de fonctionnement. Elle part d’œuvres disponibles sur internet et les fusionne en fonction des instructions de l’utilisateur. Elle viole ainsi les droits d’auteur des créateurs.

En effet, l’utilisation d’images créées par un artiste nécessite son consentement, ce que l’IA ne sollicite pas. Elle se sert simplement de la créativité des personnes sans permission, soulevant ainsi des questions d’éthique et de légalité. Le plagiat, étant illégal, pose un sérieux problème. Néanmoins, il est possible de demander à l’IA d’imiter spécifiquement le style d’un artiste.

@Gavin Goodman

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