الحياة اليومية، إيمانويل بييريت 16×20 بوصة - زيت على قماش تاريخ الفن في هايتي مثير للاهتمام بقدر ما هو معقد. فهو مشبع بمزيج من التأثيرات الثقافية، والواقع السياسي والاجتماعي-الاقتصادي المعقد، وكذلك بالقدرة على الصمود…
الحياة اليومية، إيمانويل بييريت 16×20 بوصة - زيت على قماش
تاريخ الفن في هايتي مثير للاهتمام بقدر ما هو معقد. فهو مشبع بمزيج من التأثيرات الثقافية، والواقع السياسي والاجتماعي-الاقتصادي المعقد، ولكن أيضًا بالمرونة. فيما يلي أهم مراحل التطور الفني في هذا البلد. تتميز الفترة ما قبل الاستعمار، التي تسبق وصول الأوروبيين، بالمنحوتات والأشياء المنحوتة من الخشب أو الحجر أو العظام. وللأسف، لم يتبق منها سوى عدد قليل من الأعمال.
التاينو خلال الفترة الاستعمارية، كان الفنانون الهايتيون ينتجون بشكل أساسي أعمالًا تهدف إلى إبراز وإعلان ثراء المستعمرين. كانت هذه الأعمال عبارة عن لوحات بورتريه تصورهم في مزارعهم الكبيرة. استمرت ثورة هايتي (1791-1804)، التي كسرت قيود العبودية، في تقليد رسم البورتريهات. في الواقع، كان كل زعيم من الزعماء المحررين يرغب في الحصول على بورتريه خاص به. كان ذلك بداية فن القتال وجماليات الأحزاب حيث يسعى كل فرد إلى الاحتفاء بقائده.
الرسم الهايتي البسيط هو على الأرجح الأكثر شهرة على الصعيد الدولي. ظهر في الأربعينيات وبلغ ذروته مع إنشاء مركز الفن الهايتي في عام 1944. وحث القادة، مقتنعين بتفوق هذا الشكل الفني، جيلاً كاملاً من الفنانين على ممارسته. أقيم أول معرض للفن الساذج في عام 1945 في هافانا وفي عام 1946 في باريس. كان هيكتور هيبوليت أحد أفضل سفراء هذا الفن، وهو كاهن فودو يستمد إلهامه من الأرواح التي تسكن معبده.
تسليط الضوء على الفنانين المعاصرين
فيليب دودار
ولد فيليب دودار عام 1954 في بورت أو برنس، ودرس في مدرسة بوتو-ميتان للفنون ثم التحق بأكاديمية الفنون الجميلة. منذ عام 1971، عُرضت أعماله دولياً في هايتي وسورينام والبرازيل وفرنسا والولايات المتحدة. بصفته رساماً هايتياً ذا شهرة عالمية، يُذكر اسمه وفنه في جميع كتب الفن الهايتي الرئيسية. يحظى فنه بتقدير كبير بين جامعي الأعمال الفنية وهواة الفن في جميع أنحاء العالم. في أعقاب الزلزال المروع الذي ضرب هايتي في عام 2010، قرر الفنان المشاركة في إعادة بناء "سوق الحديد"، وهو معلم رمزي في بورت أو برنس. كما ساهم في إنشاء مركز للفن العلاجي مخصص للأطفال الذين شردهم الزلزال.
ألبوت بونوم
ولد بونوم في عام 1963 في باي دي مونتان، وهي قرية ساحلية على حافة الغابة الاستوائية في الشمال الغربي. عمل كصياد ومزارع مع والده ودرس في مدرسة بورت-دي-باي. منذ سن الثانية عشرة، أظهر موهبة لا تُقهر في الرسم. أصبح فنانًا محترفًا في عام 1990، ويرسم الطيور في بيئة خصبة وواحات. وقد عرض أعماله في جميع أنحاء العالم.
جان بيير تيارد
ولد الفنان عام 1949 في مدينة أكوين الساحلية. درس الهندسة المعمارية. خلال رحلة إلى المكسيك عام 1969، تأثر بأعمال دييغو ريفيرا، الفنان المشهور بلوحاته الجدارية المشبعة بمعتقداته الشيوعية. في هايتي، تعاون مع رسامين معروفين مثل بيتون سافان، فيلارد دينيس، تشارلز أوباه، برنارد واه، وطور أسلوباً يمزج بين العناصر التكعيبية والسريالية. في عام 1973، اتجه نحو أسلوب يمكن وصفه بالواقعية الخيالية. تبدو لوحاته المهدئة وكأنها تهرب من صخب الحياة اليومية وتدعو إلى الحفاظ على البيئة. وقد عرض أعماله في هايتي وعلى الصعيد الدولي، وتشكل أعماله جزءًا من العديد من المجموعات الفنية.
كليفورد جان-فيليكس
كليفورد جان-فيليكس هو رسام كندي من أصل هايتي. نشأ في أسرة كانت تقدر الفنون تقديراً كبيراً. لذلك، اهتم بالرسم والتلوين منذ صغره. في عام 1992، وعمره 20 عامًا، انتقل إلى كندا، وبعد بضعة أشهر، بدأ دراسة التصميم الداخلي. عمل كمهندس داخلي خلال السنوات العشر التالية. لكن في عام 2004، بعد محنة شخصية، كرس نفسه بالكامل للرسم، وحظي على الفور بترحيب حار من قبل الوسط الفني في مونتريال. تتميز أعماله بالضوء وتدمج تأثيرات البروز والملمس. كما نلاحظ وجود متكرر لشخصيات نحيلة لا تتميز بأي سمة مميزة سوى شكل بشري غامض.