NGASSI André Joël

NGASSI André Joël, a entamé son parcours artistique de façon atypique; mêlant dans son expérience Dessin, peinture, graphisme, animation 2D et jeux vidéo. Il développe son travail au fil du temps par une écriture représentant des personnages aux membres en rubans et parcourus de câbles colorés ; en explorant des thèmes liés aux environnements (lieux), en rapport avec l'humain (corps: physique, psychique et spirituel).
Il questionne l’humain face aux conséquences liées aux déchets, à l'insalubrité et à la pollution de toutes sortes dont il est l’auteur. Il manifeste en parallèle l’implication d’une société-système où la surconsommation (con-sommes-actions) est au centre de nos
préoccupations; encouragé par la propagande publicitaire des grandes firmes et entreprises du monde. Il interpelle la société système face à la
négligence de son écosystème qui subi une destruction constante à petit feu.
Dans son travail, NGASSI évoque les actions de l’humain influencées par des
intérêts superficiels, le culte répandu de l’emballage et la perte de contrôle qui en résulte. Son récit se déroule comme une quête vers la prise de conscience, qui se manifeste à travers la représentation des mains et des personnages en rubans ou en guirlandes. Le choix délibéré du ruban comme support constitue une métaphore puissante, symbolisant l'état inachevé de l'être humain. Il invite d'une part à la contemplation et l'introspection du spectateur à s'engager dans une transformation profondes par des action différentes et perpétuelles. Les fonds de ses toiles corroborent avec ses sujets ; par une symbiose liée à l’évocation de la nature.
Son approche dans l'art, lui sert de commentaire visuel sur les défis et les aspirations de la vie contemporaine;
remettant en question les normes sociétales de consommation et de production des déchets qui abondent nos lieux et influence nos comportements.
À travers le prisme de ces représentations à caractères surréaliste, il tisse un récit en résonance avec la condition humaine qui habite chaque lieux ; et façonne celui en y laissant des traces.
Les médiums de prédilection sont la peinture qui occupe une grande place; par son aspect beaucoup plus psychique. Par la suite une expérimentation de l'installation qui est le corps; elle invite le spectateur à toucher pour ressentir, vivre l'expérience. Et enfin la céramique qui est issu de la terre; elle faire jaillir les traces du passé et témoigne d'une transformation pour devenir une emprunté pour le futur.